Cremonini. Disegni e acquerelli 1946-1996

Il disegno è stato innegabilmente per Cremonini, in quegli anni, uno strumento necessario e insostituibile per esprimere la presenza imperscrutabile di quel mondo naturale", pietrificato nel suo esistere, che già presume una non coincidenza fra immagine e significato ma che al tempo stesso sollecita una ricerca, carica di interrogativi, all'origine primordiale delle forme, dell'"identità" per noi ormai perduta propria a ogni cosa". Così Giuliano Briganti nel 1971 scriveva sull'opera grafica di Leonardo Cremonini (Bologna, 1925); trascorsi quasi quarant'anni da quella monografia, questo volume studia il linguaggio grafico di uno dei più importanti pittori italiani del dopoguerra, presentando oltre trecento disegni e acquerelli dai primi lavori giovanili eseguiti all'Accademia di Brera negli anni quaranta fino ai più recenti esiti degli anni novanta. Curato da Flavio Arensi e Alberto Buffetti, il libro riporta numerosi inediti e propone per la prima volta un'analisi completa del linguaggio grafico di Cremonini, muovendosi fra i temi e i soggetti più amati, le presenze femminili, le vegetazioni, gli animali, le stanze, gli scorci umani, le bagnanti, i misteri: un territorio in cui la realtà partecipa dell'irrazionale e l'irrazionale determina non la rappresentazione di una forma, bensì l'emblema di ogni esistenza. In catalogo testi di Flavio Arensi, Giuliano Briganti, Jacques Brosse ed Eleonora Frattarolo.