Trattato strutturale di sintassi musicale nell'arte moderna. Argomentato sistematicamente in relazione ai principi classici e contemporanei

Il Trattato Strutturale di Sintassi Musicale nell’Arte Moderna è un comodo e prezioso strumento didattico, l’obiettivo principale dell’opera è quello di proporre al discente un opportuno e appropriato vademecum contenente il maggior numero di informazioni, necessarie a realizzare l’esauriente e organica composizione del complesso mosaico che possa raffigurare al meglio il fenomenale mondo della musica. L’opera, distinta in tre parti, è preceduta da imprescindibili lezioni di sintassi musicale, talvolta integrate da inedite curiosità o aneddoti storici. La 1° parte è riservata alla catalogazione e alla definizione dei principi generali e di tutti i fondamenti musicali necessari per una propedeutica acquisizione delle nozioni, dei concetti e dei regolamenti disciplinari con la complementare semiografia, senza trascurare l’introduzione e lo sviluppo degli abbellimenti. La 2° parte è stata destinata all’esposizione di tutti i segni di abbreviazione, comprese quelle dei termini musicali, dei simboli di espressione e di dinamica, ponendo una particolare attenzione alle più importanti cadenze armoniche, sino a trattare i maggiori elementi di semiografia contemporanea del discorso.