Diario d'arte. Collezione personale nel mio pensiero artistico tra vedute e ritratti

Come compendio della "saga" dei 6 volumi del "Catalogo generale delle opere su Trani", ho raccolto in questo "DIARIO d'arte" le opere che fanno parte della mia collezione personale nel mio percorso artistico tra vedute e ritratti. La collezione è frutto di una ricerca a partire dagli anni settanta, periodo che è stato molto proficuo per lo studio del disegno sul ritratto e sulle vedute dal vero, con lavori a matita, sanguigna e a tecnica mista, sempre con pastello sanguigna, che non ho mai abbandonato e che ha contraddistinto i miei lavori. I disegni su carta hanno una forza, un'immediatezza, una presenza e una intimità del tutto uniche. Infatti riporto alcune riflessioni che confivido e sento mie di Irina Zucca Alessandrelli nella prefazione del catalogo "Chi ha paura del disegno?": "... il disegno, come opera eseguita con qualunque tecnica su carta, è lo scheletro portante di tante sperimentazioni, mezzo espressivo d'elezione per pittori e scultori, spesso prima visualizzazione di un'idea. Il disegno nasce dall' intimità quotidiana della pratica artistica, non si cancella e non si corregge perchè è la prima formalizzazione di un pensiero creativo, non necessariamente concepita per il pubblico, il suo primo (talvolta unico) spettatore, infatti, è l'artista stesso, Il disegno è dunque la genesi di tutto ciò che gli artisti hanno creato. La pittura si corregge si cambia all'infinito, con strati successivi. La scultura può avere mesi di gestazione e continui aggiustamenti di tiro. Il disegno ci consegna l'artista "nudo", quindi invitiamo a guardarlo spogli di preconcetti e nozioni per cogliere allo stesso tempo la potenza e la fragilità...".